
Interventions
Autrice jeunesse, illustratrice et peintre, professeure de dessin et d'aquarelle et ancienne professeure des écoles pendant 10 ans, je propose des rencontres avec les enfants dans les écoles et les médiathèques.
A travers mes interventions, je ferai découvrir aux enfants un métier enthousiasmant avec le goût de leur transmettre cette passion de la lecture, du dessin et de la couleur.
Que ce soit pour créer un livre illustré de A à Z ou simplement découvrir de nouvelles techniques, que ce soit pour 1h ou pour 100, pour une classe ou une école entière, tout peut s'envisager et nous déterminerons ensemble les axes du projet à mener.

thématiques
La rencontre peut prendre plusieurs formes et porter sur différents sujets :
Echange sur le métier d’illustratrice et présentation des étapes de la conception d’un ouvrage des premiers croquis jusqu’au livre final. Observation de quelques illustrations originales pour montrer comment l'image peut raconter au-delà des mots. La durée de l'échange s'adapte à l'âge des enfants (dès la PS). Pour les plus grands, un petit support écrit reprenant les étapes de conception peut être fourni pour le parcours artistique et culturel.

Démonstration de ma technique de prédilection : l’aquarelle. Découverte du medium -souvent peu connu des élèves- et de quelques techniques faciles pour les débutants : le lavis, le dégradé, les mélanges de couleurs propres à l'aquarelle sans et avec matériel (éponge, brosse à dent, sel...), l'effet de transparence, l'utilisation de l'eau pour donner des effets à la peinture.
Je peux également réaliser une peinture en direct en 30 à 40 minutes, projetée grâce à une caméra USB, tout en donnant des explications aux élèves. J'offre ensuite la peinture à la classe.

Ateliers artistiques à définir avec l'équipe pédagogique selon le projet et la durée de l’intervention souhaités : découverte de l'aquarelle sur un atelier de 1h30 à 2h avec la réalisation d’une œuvre individuelle ou collective ; création des illustrations d’une histoire inventée par les élèves ; travail sur un thème ou une technique spécifiques (le ciel, l'eau, la nature, les motifs...) ; apprendre à dessiner un personnage ; pour les plus grands, un travail sur l'élaboration d'illustrations et l'étude des différents plans peut être proposé en amont (avec livret pédagogique). Retrouvez plus bas des propositions détaillées d'ateliers.


Travail sur le conte et l'illustration, en partenariat avec une conteuse : retrouvez tous les détails du projet ici.
Utiliser l’outil informatique (avec les plus grands) : numériser et retoucher son dessin à l’ordinateur, transformer un croquis en dessin numérique, insérer un texte sur une illustration, mettre en page son livre…
Résidence d’artiste : création d’une œuvre pour l’école / le lieu culturel.



objectifs

Découvrir des techniques nouvelles, affiner et coordonner son geste, développer la précision motrice.
Développer son sens de l'observation et sa créativité, travailler son imaginaire et développer sa sensibilité artistique.
Faire du lien avec d'autres enseignements de l'école, notamment le langage et l'écrit, mais aussi EMC, EVARS, Questionner le monde...
Exprimer des émotions par le biais du langage et de l'expression artistique, favoriser la confiance en soi et le partage, apprendre à persévérer.
Découvrir un métier, la passion de la lecture et du dessin.
quelques exemples d'ateliers

Reproduction guidée pas à pas du dragon-nuage et/ou de Lucie.
Invention et réalisation de son propre dragon, pour une création individuelle (en travaillant par ailleurs un ciel, par exemple avec de la pluie et des nuages) ou une fresque collective.



A partir de l’album « Lucie et le Dragon Nuage » :
Zoom sur des illustrations de l’album : La chambre de Lucie – L'antre du Dragon


Jeu de recherche de différents détails dans l'illustration puis création d’un décor commun chargé d’éléments et de couleurs (en découpage – collage d’éléments créés par les enfants) à partir de photos et images récoltées au préalable.
Un objet, un personnage ou un animal en nuage.
Un ciel d’orage : démonstration et technique pour faire un ciel chargé de nuages. Travail sur la luminosité.


A partir de mes autres illustrations (retrouvez-les toutes ici) :


Le thème de l’eau : Comment utiliser la transparence, comment faire de la pluie ou de la neige, inventer des maisons-bateau…
Les ciels : couchers de soleil, nuits étoilées, nuages, ciels d'orage, ciels bleus, galaxies…
La lumière et les couleurs : lampions lumineux, lunes brillantes et soleils intenses.







Les parapluies : création en plusieurs étapes des différents éléments du tableau : le ciel orageux et l’eau, les personnages, les parapluies, puis assemblage sur une œuvre commune.
N’hésitez pas à me faire d’autres demandes si vous souhaitez aborder d'autres thématiques !
Des maisons-bateaux imaginaires :
Créez avec votre classe des bateaux originaux et imaginaires, selon les envies de chacun ou pour une création collective.
Nous observerons ensemble différents modèles réels et imaginaires et passerons par une phase d'oral et de recherche qui peut s'inscrire dans un projet de développement du vocabulaire : couleurs, formes, textures et autres caractéristiques à associer au ciel, à la mer et au bateau.
Puis les trois parties du tableau seront créées séparément avant d'être assemblées, afin de permettre une plus grande liberté de création.
D'un point de vue technique, les élèves pourront découvrir et explorer différents aspects de l'aquarelle (du très humide au plus sec, dégradé, fusions...), et utiliser des astuces faciles.

Chaque enfant pourra créer son propre bateau, mais bien d'autres formules sont possibles : une grande œuvre collective, un jeu d'assemblage des différents éléments sans les fixer, des illustrations pour accompagner un travail de production d'écrits...



N'hésitez pas à me contacter pour discuter de votre projet !
Poissons, grenouilles et fonds marins :

Le thème de l'eau est idéal pour un atelier de découverte de l'aquarelle à tout âge !
La peinture du fond marin permet de découvrir une des spécificités de l'aquarelle : le fondu des couleurs dans le mouillé. Cette base peut s'adapter à de nombreuses variations : un ou plusieurs poissons dessinés et peints découpés et ajoutés au fond, une variante "grenouille" avec une feuille de nénuphar, ou encore des éléments ajoutés en origami !



Étoiles, nébuleuses et galaxies :

Plongez dans les étoiles avec cet autre thème qui se prête bien à un atelier de 1h30 à 2h.
Tout comme le fond marin, ce thème permet d'explorer les mélanges et les fusions de couleurs de l'eau. Mais celui-ci nécessite un outil supplémentaire : la "gomme magique" ! C'est elle qui va permettre d'avoir des étoiles blanches à la fin de la peinture. Les enfants raffolent de cette technique !
Avec un paysage ajouté en noir au premier plan, les galaxies se transforment en ciels étoilés de planètes imaginaires !
Cet atelier peut donc s'adapter au niveau des élèves mais aussi aux liens que vous souhaitez faire avec votre programme de sciences ou votre projet de classe.

Des feux d'artifice multicolores :
C'est la fête avec ce thème "feux d'artifice" !
Des couleurs qui éclatent au-dessus de l'eau et des jolis reflets pour un effet encore plus magique, c'est ce que je vous propose avec cet atelier accessible à tous les niveaux de l'élémentaire. Pour une version plus élaborée, un paysage de montagne ou des maisons peuvent être ajoutés.
Cet atelier convient très bien pour une intervention à la demie journée ou à la journée.




Mots colorés et explosifs :

De la couleur, des projections et des éclaboussures sont au programme de cette activité très ludique !
Dans cet atelier, les élèves pourront mettre en couleur à l'aquarelle le mot de leur choix : les couleurs se mêleront d'une lettre à l'autre ou à l'intérieur de la même lettre, selon leur goût. Mais surtout, ils pourront se "lâcher" sur la décoration : gouttes projetées, éclaboussures, taches soufflées... pour une explosion de couleurs très amusante !
Cette activité est idéale à la fin d'une journée d'intervention, en complément d'un autre atelier plus complexe, mais ne constitue pas en soi une découverte des techniques de l'aquarelle.


Cette activité peut se décliner de différentes façons : elle peut par exemple se faire en tout début d'année pour l'affiche prénom du couloir ! Ou encore accompagner un travail d'écriture et former une création collective : chaque enfant se charge alors d'un mot dont l'ensemble constitue une phrase. En prenant en photo chaque enfant avec son mot, on peut faire un montage photo ou vidéo afin de délivrer le message de la classe à son destinataire !
Nuanciers et petit livre des couleurs :



Découvrez l'aquarelle et ses subtilités à travers un atelier technique accessible à tous les âges dès le CP.
Dans cet atelier, les élèves pourront expérimenter au choix différents types de nuanciers qui leur permettront d'explorer toutes les possibilités de leur palette :
comment une même couleur peut seule, grâce à l'eau, proposer des nuances du plus clair au plus intense.
comment deux couleurs peuvent ensemble en créer une toute nouvelle qu'on n'aurait pas pu imaginer.
comment utiliser la technique du dégradé pour passer subtilement d'une couleur à une autre.
La découverte de nouvelles couleurs est toujours un moment magique pour les enfants !

Cet atelier est modulable selon vos envies : le nuancier peut être une simple base avant un travail créatif plus élaboré à l'aquarelle, car les élèves pourront alors s'y référer pour choisir leurs couleurs dans leurs futures créations.

Il peut également être poussé plus loin avec la création d'un petit livre des couleurs très facilement réalisable en classe. Une fois le nuancier créé, les élèves choisissent leurs mélanges préférés et les peignent sur des petits coupons de papier découpés en petit format. Ils peuvent ainsi en peindre un grand nombre en expérimentant la façon si particulière qu'ont les couleurs de se mélanger grâce à l'eau, et observer les mille nuances qu'on peut obtenir avec seulement deux couleurs.


Les petits coupons sont ensuite assemblés en un petit "livre des couleurs" ; mais avant, un travail d'écriture très intéressant peut être réalisé en inventant des noms à ces couleurs, à la manière des petits livrets de Yannick Grannec. Ces noms inventés sont soit concrets ("vert printemps", "jaune soleil"), soit plus poétiques ("bleu tristesse", "rose bisou"). Un exercice de recherche très amusant pour les élèves, à faire seul.e ou en collectif !



Je peux accompagner ce travail d'écriture et de réalisation du petit livre, ou celui-ci peut être fait par vos soins en-dehors de l'atelier artistique. Ainsi, cet atelier s'adapte à vos envies et peut constituer en une simple intervention d'une demie journée ou en un projet plus vaste permettant la constitution du livre sur plusieurs séances.
N'hésitez pas à me contacter pour qu'on en discute ensemble !
Le carnet de croquis :
Dans cet atelier modulable selon vos envies, vos élèves vont pouvoir fabriquer leur propre carnet de croquis !
Cet atelier est idéal pour un projet artistique à l'année : créé en début d'année, le carnet pourra être rempli au fil des mois par les créations des élèves, emmené en sortie scolaire ou lors d'un tour du quartier pour "croquer" paysages, nature, bâtiments...
Une alternative originale aux traditionnels dessins et peintures affichés au mur, et un exercice très intéressant pour développer l'observation et les compétences en dessin.

Voici toutes les possibilités autour de cet atelier :

Fabrication du carnet : compter une journée entière pour une classe, afin de pouvoir travailler en demi-groupes. Je fournis presque tout le matériel : papier aquarelle de qualité, fil et outils nécessaires (2€ par élève). De votre côté, il vous faudra simplement récupérer des cartons type boîtes à chaussures pour la réalisation des couvertures (2 cartons par élève).

Une jolie couverture : pour un carnet vraiment personnalisé, je peux aider vos élèves à en réaliser la couverture à l'aquarelle. C'est mieux si cette étape est faite en premier, avant la fabrication du carnet. Vous pouvez bien sûr préparer la couverture vous-même en classe avant ma venue, ou encore la faire après. La couverture peut aussi être en tissu ou en papier tout simple.

Des croquis et des peintures : évidemment, l'intérêt d'avoir un carnet de croquis est de l'utiliser ! Je peux accompagner les élèves dans leurs premiers pas de "croqueur-euses". Un simple tour de quartier ou dans la cour de l'école peut suffire pour une première approche : choisir un sujet, le dessiner et/ou le peindre, s'entraîner à dessiner très vite, ou au contraire s'appliquer sur les détails... Il est même possible de travailler à partir de photos de plantes, animaux ou paysages choisis par les élèves.
Je peux aussi leur faire découvrir quelques techniques qu'ils pourront expérimenter directement dans leur carnet. Leurs dessins et créations peuvent s'accompagner d'une description, un petit texte, une plante scotchée, un ticket de musée collé... bref, devenir un véritable "carnet de voyage" !
Un projet à l'année ou sur une période peut s'envisager, avec ma venue régulière sur un rythme donné (chaque semaine, une fois par mois...). Si vous êtes sur Montpellier, n'hésitez pas à solliciter les PACE pour une intervention subventionnée !

Contactez-moi pour qu'on discute ensemble de votre projet "carnet de croquis" !
résidence d'artiste
Différents types de projets se prêtent bien à un temps d'intervention long qui implique la totalité de l'école. Nous pouvons illustrer une histoire inventée en amont par les enfants et lui donner la forme d'un livre physique ou numérique ; une production collective peut prendre vie dans un couloir ; une fresque à histoire peut stimuler l'imagination des enfants au fil des ans...
Une fresque à l'école :

Vous souhaitez donner un peu de vie à un mur de votre école / établissement scolaire ? Je peux y réaliser une fresque selon les souhaits et les projets de l'équipe pédagogique.
Tout ou presque peut s'envisager pour la composition et la réalisation de cette fresque :
Avec la participation des élèves en amont uniquement et/ou à la réalisation à la peinture.
Suivant une thématique en lien avec le projet d'école (comme le vivre ensemble, le harcèlement, l'égalité filles-garçons, la découverte du patrimoine culturel, l'écologie...)
Suivant un sujet choisi par les élèves, travaillé dans les différentes classes en amont, à partir de dessins et/ou productions écrites, et composée à partir de personnages et de situations inventées par les enfants.


Si les élèves ne participent pas à la peinture, par groupes-classe ou demi-groupes, ils viennent observer l'avancée de la fresque, voire participer à sa réalisation, posent des questions, découvrent les techniques utilisées (dégradés, mélanges de couleurs, etc.) mais aussi les contraintes liées à la dimension inhabituelle de l’œuvre (besoin d'un quadrillage, d'un dessin préparatoire, d'un nuancier pour anticiper les couleurs...).
Si les élèves participent à la peinture, ils viennent par groupes de 6 à 8. Ils explorent les mélanges de couleurs et la gestion du pinceau selon les effets voulus.


Retrouvez ici les détails de la réalisation d'une fresque à histoires sous le préau d'une école.


Retrouvez ici les détails de la réalisation d'une fresque contre le harcèlement dans un collège.

Retrouvez ici les détails de la réalisation de trois fresques sur le thème du vivre ensemble.



Un abécédaire réalisé avec les enfants en maternelle sur des panneaux de bois :


Une fresque réalisée sur le thème des fleurs et plantes à partir de dessins des enfants :


Contactez-moi pour qu'on discute ensemble de votre projet "fresque" !
Un livre illustré :

Inventer une histoire commune à toute l'école est un projet global et transversal qui implique les enfants sur le long terme. L'objet final apporte beaucoup de fierté et laisse une trace durable.
Il n'est pas évident de créer une œuvre commune à l'école, tout en laissant la possibilité à chaque enseignant.e d'investir le projet en toute autonomie dans sa classe. Il y a plusieurs options, bien sûr adaptables aux spécificités de l'école et envies de l'équipe :
Une histoire globale à "chapitres", avec un personnage à qui il arrive plusieurs péripéties. Une classe se charge de débuter l'histoire, une autre de la conclure... et chacune peut inventer son chapitre de façon indépendante. Retrouvez plus de détails sur des interventions déjà réalisées ici et ici.
Un ensemble d'histoires / contes / poèmes indépendants se rejoignant sur un même thème, ou en explorant chacun.e un aspect spécifique d'un thème plus général.
Si l'équipe parvient à se coordonner, les classes peuvent travailler tour à tour sur l'histoire, chacune reprenant la suite là où la précédente s'est arrêtée. Un.e enseignant.e peut également se charger de l'ensemble de l'invention en prenant toutes les classes en échange de service.



Dans tous les cas, j'interviens après l'invention de l'histoire, pour la partie illustration (dessin et peinture par les enfants). Pour une production efficace dans un rythme suffisamment confortable, il faut compter une journée d'intervention par classe. Un temps supplémentaire peut être ajouté pour une vraie implication des élèves dans l'élaboration des illustrations au brouillon et une éventuelle approche théorique sur les différents types de cadres et de plans.
L'aspect "résidence d'artiste" peut se faire en fin d'intervention, une fois toutes les illustrations réalisées par les enfants. Je peux me charger d'une partie de l'histoire, par exemple la couverture, et les élèves peuvent venir me voir travailler en passant plusieurs fois pour voir l'évolution, du premier brouillon à la mise en couleurs. Je filme et enregistre toute la réalisation pour donner ensuite un montage accéléré à l'école.
Le rendu final peut prendre différentes formes : kamishibai, livre papier imprimé, livre numérique avec mise en voix, théâtralisation avec projection des illustrations, expo photo, grande lessive...



Je propose un travail conjoint avec une conteuse, retrouvez tous les détails de notre projet ici.
tarifs
J'applique les tarifs recommandés par la charte des Auteurs et Illustrateurs, soit :
- 500€ brut la journée
- 300€ brut la demi-journée
Les horaires variant d'une école à l'autre, j'adapte ce tarif en fonction de ceux-ci. Le tarif peut être dégressif selon la durée de l'intervention.
Un devis personnalisé vous sera établi en fonction de votre demande.
Tarifs hors frais de matériel.
public visé
Mes ateliers s'adressent essentiellement aux élémentaires (classes du CP au CM2).
Selon le projet souhaité, je peux également intervenir auprès d'élèves de maternelle et collège.


interventions précédentes et projets réalisés
Retrouvez sur le blog certaines de ces rencontres racontées plus en détail.
Ou cliquez sur une image pour accéder directement à l'article qui lui correspond.
Avril 2026 : Intervention de 2 semaines sur le réseau Rimbaud dans le cadre du festival de lecture (Montpellier) auprès de 3 écoles maternelles : réalisation de 2 grands arbres collectifs à l'école Pape-Carpantier ; de fleurs et plantes sur fond coloré à l'école Renaud ; et d'arbres collectifs imaginaires à l'école Neruda.
Mars 2025 : Intervention sur le réseau des Garrigues dans le cadre du festival Lire quel Plaisir (Montpellier) : ateliers d'aquarelle dans 2 classes de CE2 de l'école Marc Bloch (réalisation de dragons et de ciels étoilés) ; participation à la webradio au collège des Garrigues avec interview sur le métier d'illustratrice par 2 classes de CM2.
Mai 2025 : Intervention à l'école maternelle James Joyce (Montpellier) : réalisation avec la participation de tous les enfants d'un grand abécédaire sur le thème des contes et histoires, sur panneaux de bois de format A3. Ajout d'éléments avec une matière spécifique par lettre ; réalisation d'une lettre en résidence d'artiste.
Mars-avril 2023 : Intervention auprès de 8 classes du CP au CM2 à l'école Julie Daubié (Montpellier) : réalisation de 8 kamishibais, avec 10 illustrations pour chaque, pour illustrer les aventures de l'extraterrestre Extralia à la recherche de couleurs pour sa planète (histoires inventées et écrites en classe par les enfants) ; réalisation de la couverture en résidence d'artiste.

Juin 2021 : Intervention d'une journée dans une classe de CM2 à l'école Brassens (Merville) : découverte de la technique de l'aquarelle à travers trois activités variées ; discussion autour du métier d'illustratrice et de la réalisation d'un livre.
Juin 2021 : Intervention de 5 jours entiers dans toutes les classes de l'école élémentaire de Vallabrègues, de la Petite Section au CM2 : découverte de la technique de l'aquarelle à travers différents ateliers artistiques adaptés au niveau des élèves ; discussion autour du métier d'illustratrice et de la réalisation d'un livre.
Avril 2021 : Intervention d'une matinée dans une classe de Grande Section de maternelle à l'école Picasso (Montpellier) : découverte de la technique de l'aquarelle à partir de l'album Lucie et le Dragon Nuage sur le thème de l'eau (pluie, nuages et mer) et des dragons.
Décembre 2020 : Première partie d'un projet de 40 heures à l'école Marc Bloch (Montpellier). Démonstration d'une peinture à l'aquarelle dans chacune des classes participantes et discussion autour de mon métier d'illustratrice.
Grâce à une caméra, les élèves ont pu assister à la démonstration sur grand écran, et voir de plus près par petits groupes. L'occasion de répondre à beaucoup de questions !
Mai 2019 : Intervention auprès de 5 classes de CP à CM2 à l’école élémentaire Le Patus (St Gély du Fesc) : réalisation d’illustrations pour une histoire commune créée avec l'intervention de l’autrice jeunesse Isabelle Wlodarczyk, travail de numérisation et de mise en page du livre, qui a ensuite été imprimé pour chaque élève de l'école.

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Mars 2018 : Intervention auprès de 3 classes (CP - CM1-CM2 - CM2) autour de l'album Lucie et le Dragon Nuage à l’école Marc Bloch (Montpellier) lors du festival "Lire quel plaisir" (Réseau des Garrigues) : présentation du métier d'illustratrice, démonstration de quelques techniques de l'aquarelle, réalisation de productions collectives à l'aquarelle, réponse aux questions des élèves.
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